Netflix quería celebrar el lanzamiento de sus nuevas producciones creadas en el país, con una experiencia fan-facing donde Hecho En Argentina fuera más que una simple watchparty.
Invitando al público a reconocerse como parte de sus historias, y al mismo tiempo disfrutar de material inédito, entrevistas y sorpresas en una propuesta donde en lugar de espectadores sean full protagonistas.
Conscientes de un contexto en que la exposición digital satura y vuelve a ganar valor lo tangible, la propuesta tomó forma de un universo narrativo principalmente físico, con capacidad de conexión real, resonancia cultural y amplificación orgánica.
Un punto de encuentro entre marca, industria, público y cultura local, dónde la idea de “argentinidad” no aparecía sólo como contenido, sino como símbolo, código compartido e identidad.
El concepto se tradujo en un sistema visual y espacial propio, pero cargado de recursos y elementos que permitieran fácil reconocimiento por lo nuestro y logren generar pertenencia. Cartelería de ruta, afiches urbanos, stencils, líneas de circulación y símbolos reversionados fueron parte de la construcción de un lenguaje capaz de integrar los distintos mundos de cada título sin quitarles personalidad y logrando que todo se percibiera como parte de una misma experiencia.
Trabajamos la ambientación con la morfología del espacio, no de forma independiente o contra ella. El paredón exterior, la fachada, los pasillos, las escaleras y las grandes áreas de circulación se transformaron en soportes naturales evitando una escenografía que se sienta rígida y logrando la versatilidad necesaria para integrar las distintas activaciones y propuestas de las series y películas con identidades propias, pero conectándolas mediante códigos comunes y aprovechando cada característica del venue como parte del diseño.
El layout se organizó en dos plantas con funciones complementarias. La primera concentrando la llegada y los primeros hitos de bienvenida, mientras que la segunda alojando las distintas activaciones y el auditorio de Hecho En Argentina.
Estratégicamente asignamos a cada título un espacio propio dentro de la arquitectura existente facilitando la circulación natural entre ellos.
*Ilustración realizada por Juan Fuji.
Como primer gran gesto de identidad, un imponente mural realizado por el artista Juan Fuji funcionaba como bienvenida y sneak peek del universo Hecho En Argentina.
La pieza reunía referencias a los distintos títulos, personajes y guiños de nuestra cultura, anticipando de forma visual todo lo que el público estaba a punto de descubrir y disfrutar.
Más que una intervención decorativa, fue una forma que desde el equipo creativo propusimos como carta de presentación materializando el concepto y propuesta de valor del evento. Condensando en una sola imagen, la influencia de la marca y la diversidad de historias que conviven y son parte de dentro de nuestro día a día.
PASEO DE BUSTOS
Uno de los pasillos de circulación se transformó en un auténtico recorrido, llevando íconos de la ficción y cultura popular al lenguaje de una pequeña exhibición pública.
El Eternauta, Mafalda, Moria, la versión animada del Dibu Martínez y hasta Roto, de Envidiosa, fueron los protagonistas de este paseo poniendo en foco la capacidad de las producciones de Netflix para trascender la pantalla e instalarse en la conversación cotidiana.
DIVISIÓN PALERMO
Un evento tan masivo necesitaba garantizar la seguridad de los visitantes y por eso decidimos contar con nuestra propia Guardia Urbana. Con lo políticamente incorrecto y el humor como lemas de acción, esta comisaría no sólo resultó un atractivo por su puesta escenográfica.
Pensado como photo opportunity performático, unos de los primeros touchpoints del evento disparaba la creatividad de los invitados para generar todo tipo de contenido. Y la sección de caricaturistas recreando la dinámica de identikit, fue todo un éxito invitando a los participantes a describirse a si mismos.
ENVIDIOSA
Entre espejos y flores, entre el ego y deseos de casamiento, su espacio proponía por un lado cierto exceso emocional y por el otro, un momento para darle lugar a la razón en el icónico consultorio de Fernanda.
Agarrar un ramo o agarrarlos todos? Algunas personas nunca tienen suficiente, y nos propusimos cumplir la fantasía a todas las Vicky del mundo.
MAFALDA
Personaje entrañable y protagonista de una de las historietas más emblemáticas de Argentina, su ubicación merecía un lugar central, apropiándose del espacio como símbolo de origen, y a su vez invitando a un break dentro del recorrido.
Desde una la lógica book to screen recreamos el viaje desde el papel a la pantalla. Con una estética en blanco y negro inspirada en las clásicas viñetas donde dio sus primeros pasos, pero también como referencia a los storyboard y al work in progress.
EL ETERNAUTA
Luego de su éxito a nivel global, la propuesta para llevar la historia de Juan Salvo y su grupo al primer fan event Hecho En Argentina, debía poner en valor el nivel de producción detrás de la serie. Y como nadie se salva solo, entonces decidimos trabajar en equipo para trasladar a los invitados a la Buenos Aires apocalíptica de la icónica obra de Oesterheld y Francisco Solano López.
Para lograrlo, diseñamos nuestra propuesta inmersiva recreando el emblemático cruce de Puente Saavedra y Av. Maipu. Trabajando en conjunto con K&S, Control Studio y el equipo de Fx de la serie para desarrollar un corredor de pantallas que envolvía el trayecto con entornos 3D originales de El Eternauta, acompañado por recursos de ambientación que reforzaban esa sensación de extrañamiento. La puesta se completaba con performers en código sobrevivientes, la presencia de los cascarudos irrumpiendo en escena, efectos sonoros, vestuario y utilería original de la producción, sumando una dimensión más a la experiencia y cercana al detrás de escena y rodaje.
*IA para visualizar, modelado 3D para dimensionar, animaciones para corroborar.
*Modelado para bocetar, IA para texturizar, Dirección de arte y utilería para materializar.
EMI Y LOS MOSTRIS
La serie animada inspirada en la historia del "Dibu" Martinez se materializa en una activación colaborativa y multiusuario, diseñada para público infantil y familiar. El desafío, activar los reflejos y habilidad corporal para atajar estrellas, mientras hacen frente a los “mostris” y esquivan las tarjetas rojas, generando una dinámica ágil e intuitiva.
*Boceto del juego DEMO.
EN EL BARRO
Y de la canchita, al patio, pero de La Quebrada. Aprovechamos el sector al aire libre del venue para plantar ahí un espacio ambientado en la historia de Gladys y las embarradas.
*Del render a la realidad, en la menor distancia posible.
Gradas, materiales de intervención y una lógica más abierta, permitían que el público se apropiara del lugar desde la pausa, la acción y distintas formas de expresión.
EL EFECTO NETFLIX
La experiencia de Hecho En Argentina también se construía desde lo que sucedida en los pasillos, lo que sonaba, lo que se degustaba y lo que irrumpía sin previo aviso.
*Música en vivo, performers, visitas inesperadas y una propuesta gastronómica atravesada por sabores argentinos, reforzaban la sensación de estar dentro de algo familiar, pero atravesado por la impronta de la marca.
CARISIMA
Caro Pardiaco, estrenaba su propia serie y decidimos darle un avant premier a su altura. Pero como la clásica alfombra roja nos parecía muy clásica y too barat, el rosa se volvió protagonista creando un territorio más pop, exagerado y performático, como ella.
El mix de texturas presente en la difusión de la serie y el key art inspirado en el famoso cuadro “El nacimiento de Venus”, se convirtieron en los elementos para componer esta pink carpet con distintas paradas para lucirse.
MORIA
"Las luces se encienden..." y es que ella merecía tener un espacio monumental y a puro teatro. Porque ella es Calle Corrientes, es el Obelisco con t*&$ y en definitiva, es LA ONE.
Recrear el emblemático rincón de Buenos Aires, que al igual que Moria es sinónimo de espectáculo, sirvió para presentar su serie y para que los presentes sirvan show inmortalizando su paso por Hecho En Argentina. "Si querés posar, posá mamita y si querés desfilar, desfila!"
HEA MAIN STAGE
El auditorio y su contenido como el core del evento tenian una agenda cargada de propuestas para ambos días y en clave de "Late Night Show". Entonces el main stage fue diseñado y pensado para alojar conversaciones, cruces de talentos, presentaciones exclusivas y shows en vivo.
Una puesta flexible, capaz de fragmentar y reunir pantallas, formatos y escenas para acompañar la diversidad del universo Hecho En Argentina.
Meses de planeación, semanas de producción, días de ejecución. Una celebración donde ficción, cultura y experiencia terminaron hablando el mismo idioma.
Más que reunir y exhibir títulos, Hecho En Argentina fan event convirtió cada historia en una forma distinta de encontrarse con su público.
Hecho en Venue Brand Experience
2026
Trabajo: Hecho En Argentina - Netflix
Responsable por parte del Cliente: Andrea Medina
Project Leader: Julia Goyret
Dirección Creativa: Matias Mori, Sofia Carcavallo, Inés Varela
Dirección de Arte en Realizaciones y Evento: Josefina Devoto, Inés Varela
Diseño de Experiencias: Matias Mori, Inés Varela
Diseño de Puesta en Main Stage: Inés Varela
Diseño Gráfico General: Luisa Aleu
Producción General: Ludmila Del Santo
Dirección Técnica: Tomar Ortiz Suarez
Asistencia General de Cuentas: Delfina Sanchez
Renders 3D: Patricio Troncoso
Renders Low Poly: Matias Mori
Modelado 3D Paseo de Bustos: Ramiro Blas
Modelado y Animación 3D de Visuales en Experiencia El Eternauta: Control Studio
Desarrollo Advergame en Instalación Emi y Los Mostris: Tolch.x
Registro Audiovisual de Evento: Rafael Cardelli
